UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS
POSGRADO EN ARTES VISUALES
RELACIONES, ASOCIACIONES Y COMPETENCIAS EN LA ELABORACIÓN DE UN PROYECTO DE ARTE URBANO EN COMUNIDAD
Tesis para obtener el grado de
maestro en artes visuales
ARTE URBANO
presenta
Claudio MARCELO Bernal Abarza
Licenciado en Artes Plásticas Universidad de Concepción, Chile.
méxico d.f., abril 2009
Atentamente
“POR MI RAZA HABLARÁ EL ESPÍRITU”
Índice
Objetivo General de la investigación. Pág. 3
Hipótesis de la investigación. Pág. 3
Marco teórico. Pág. 4
Introducción. Pág. 5
I Capítulo
El arte latinoamericano frente a los contextos
socio-políticos en una América de post-guerra. Pág. 8
1. El Estado de las cosas.
¿Cuándo la producción cultural se vuelve peligrosa? Pág. 9
2. El contexto chileno, 1973 y el arte pos- dictadura. Pág. 9
II Capítulo
Experiencias latinoamericanas en torno
a un arte público de colaboración. Pág.10
1. Coyunturas y afloramientos.
Dos experiencias colectivas en Oaxaca. Pág.11
2. Seis experiencias de asociación artística en el cono sur. Pág.11
III Capítulo
Directrices para un proyecto de asociación. Pág.13
1. Un proyecto, una intervención y muchas voluntades. Pág.14
Conclusión. Pág.15
Fuentes de Consulta. Pág.16
Objetivo General de la investigación
Comprender al arte urbano como una herramienta de asociatividad entre personas, ligada estrechamente con el derecho a la educación y al desarrollo del ser como ciudadano o natural, miembro y partícipe de una comunidad.
Hipótesis de la investigación
La generación de redes de cooperación en torno a proyectos ligados al arte urbano, promueven la asociatividad, el desarrollo y el fortalecimiento de comunidades vulnerables o en riesgo social.
Marco teórico
La siguiente propuesta tiene como objeto investigar la relación del arte y su propio contexto, estableciendo diálogos y dinámicas directas entre la comunidad, la producción visual y sus agentes.
En primer término se estima realizar una revisión de diversas iniciativas ligadas a colectivos artísticos que tengan una vinculación directa con comunidades en el área urbana de Ciudad de México.
Segundo, establecer un diálogo permanente con estos colectivos que permita un trabajo dinámico y una comparación de iniciativas, mexicanas y chilenas determinando niveles de concordancias o diferencias según los grados de inserción en la comunidad.
Por último, elaborar un proyecto de intervención, con la participación de diversos colectivos artísticos ya sean de Chile, como México y que resulte en una vinculación directa de los agentes partícipes de una comunidad X y los agentes visuales provenientes de los colectivos.
Al elaborar una dinámica sistemática de actividades, pretendo corroborar o desestimar la hipótesis planteada,- ¿Es factible por medio de intervenciones de arte urbano o público dinamizar comunidades deprimidas, integrando a colectivos insertos en la propia comunidad como agentes movilizadores?
El proceso de esta investigación esta sujeto a una revisión de distintas experiencias en el contexto latinoamericano, es así como se analizará el trabajo realizado por grupos argentinos, brasileros, colombianos, chilenos, etcétera. Así como también se revisarán distintas teorías en torno a experiencias relacionales.
Introducción
Dentro del propio contexto del artista como creador de imágenes, dialectos u objetos de consumo, generalmente se puede denotar la curiosa figura del individuo como ser dispar, distinto, involucrado en su propio hacer.
Sin embargo, es evidente el hecho que existen distintos factores para que un artista, como tal pueda ser valorado por el resultado de sus acciones, y es en estos factores donde el artista podría comenzar a vislumbrar las distintas instancias, diálogos, contextos, situaciones y personas que están involucradas en los desvaríos propios que éste suele incurrir y definir como inspiración para concretar uno o mas proyectos.
¿Cómo podemos diferenciar al artista del productor?, ¿Es necesario establecer esta dicotomía o simplemente podemos proponer un cruce existente entre el artista y la producción misma?
Cuando consideramos a la producción como un proceso inacabado de experiencias en donde el artista, desde ahora productor visual, se involucra y es partícipe de la interacción con su entorno, establece diálogos y propone interrogantes aquella figura narcisista del artista individual es ensombrecida y descontextualizada, estableciendo otra forma de hacer, mas enraizada en la relación con los otros que nutre y al mismo tiempo cuestiona la institucionalizada figura del creador visual.
Numerosas son las experiencias colectivas de índole relacional que se apartan diametralmente de la ya cuestionada postura del arte convencional y en donde éste se propone como un campo de exploración permanente de la sociedad que lo cobija y por ende más contextualizado.
Ahora bien, estas iniciativas por cierto complejas en todos sus aspectos, implican la movilización e implementación de distintas formas de colaboración lo que permite la asociatividad de una gama diversa de agentes en "pro" de un proyecto común.
Estos proyectos comunes pueden estar ligados a una generalidad de campos, abarcando a la sociedad en general, convirtiéndola en partícipe y ejecutora.
La construcción de un parque, el establecimiento de un sistema de intercambio de bienes y servicios, la ocupación de un edificio o el diseño de dispositivos de publicación o exhibición que permitan integrar los archivos de estas colaboraciones, de modo que puedan hacerse visibles para la colectividad que las origina y constituirlas en materiales de interrogación sostenida, pero también circular en esa colectividad abierta que es la de los espectadores y lectores potenciales. 1.
Así lo ejemplifica Reinaldo Ladagga en “Estética de la Emergencia”, considerando al productor visual como un agente más, dentro de una retícula de cooperación, relación y diálogo, traducible definitivamente a proceso de obra.
1. Ladagga Reinaldo; “Estética de la Emergencia”, Buenos Aires. Adriana Hidalgo Editora. 2006 p. 8.
I Capitulo
El arte latinoamericano frente a los contextos socio-políticos en una América de post-guerra.
Para poder realizar un análisis acabado de las iniciativas llevadas a cabo por diversas agrupaciones debo remitirme primero al análisis del contexto latinoamericano y como el clima político, social y económico son factores fundamentales para determinar las similitudes en el surgimiento y desarrollo de nuevas formas de enfrentamiento con el arte en un continente azolado por conflictos entre potencias económicas y tratados comerciales.
Los puntos que he considerado tratar serán enumerados en este protocolo para después interiorizar mas en ellos. Por otra parte he considerado una historiografía mas detallada en el contexto chileno por tener un grado de cercanía mayor, el que se irá complementando a medida que avance la investigación con los antecedentes de México y otros países latinoamericanos.
Los puntos a tratar son:
1. El Estado de las cosas. ¿Cuándo la producción cultural se vuelve peligrosa?
A. Francia, Mayo del ’68, y la matanza de estudiantes en Tlatelolco. Revisión del contexto latinoamericano después de la década del sesenta.
B. Reformas en Chile, un proyecto social-demócrata.
C. El gesto bolivariano de un arte esencialmente latinoamericano.
2. El contexto chileno, 1973 y el arte pos- dictadura.
A. Desde Ramona Parra al C.A.D.A.
a. La generación del 80.
B. Fondos Públicos, la fondarización artística en una democracia en cierta medida.
a. Al margen de las cosas, iniciativas fuera del marco institucional.
b. Colectivos y asociatividad entre artistas una respuesta al mercado cultural.
II Capitulo
Experiencias latinoamericanas en torno a un arte público de colaboración.
En este capitulo pretendo considerar diferentes experiencias de asociatividad entre artistas y como iniciativas ligadas a un contexto específico se convierten en puentes para el desarrollo de sus propias comunidades.
Las agrupaciones y colectivos a considerar se dividirán en experiencias llevadas a cabo en diversos contextos todos vinculados con el entorno latinoamericano, tales como.
1. Coyunturas y afloramientos, dos experiencias colectivas en Oaxaca.
A. CONFLICTO SOCIAL EN OAXACA.
B. Dos experiencias colectivas en Oaxaca.
a. mcstencil.
b. Colectivo Siembra.
2. Seis experiencias de asociación artística en el cono sur.
Encuentro Medellín 2007.
FRENTE 3 DE FEVEREIRO mezcla el legado artístico de generaciones que empezaron a producir maneras de interactuar con el espacio urbano, la lucha histórica y la resistencia de la cultura afro-brasileña.
Entre 2002 y 2005, Trama estimuló la formación de una red cooperativa de artistas organizadores, proveyendo intercambio y formación en asuntos de gestión cultural a más de 70 organizaciones de artistas, capacitando y estimulando sus plataformas a través de conexiones con la escena de arte internacional, dando visibilidad a las producciones emergentes, y propiciando el intercambio artístico interregional en Argentina.
Colectivo Situaciones (Buenos Aires)
Colectivo de investigación militante que desarrolla lazos de coproducción con diferentes experiencias sociales, hace más de nueve años. En este sentido, coordinó la publicación de libros y cuadernos con el Movimiento de Trabajadores Desocupados de Solano (La hipótesis 891. Más allá de los piquetes, 2001), con el Grupo de Arte Callejero (GAC), con la Mesa de Escrache Popular (Genocida en el barrio, 2002), la Comunidad Educativa Creciento Juntos (Un elefante en la escuela, 2008), entre otras.
Espacio G pretende, a través de la conexión con distintos artistas emergentes y creadores (nacionales y extranjeros), formar un referente de acción, como un lugar alternativo no institucional, abierto a proyectos críticos no comerciales, horizontales y colaborativos insertos en el contexto contemporáneo, pero desde una acción glocal. En este sentido espacio g se presenta como un proyecto en proceso y abierto.
Trabajos de Utilidad Pública (TUP): Colectivo transdisciplinario que investiga el espacio urbano a través de acciones u operaciones de arte. La modalidad de intervención adoptada es experimental, fundada en prácticas espaciales explorativas, de escucha, relacionales y de convivencia, activadas a través de la interacción creativa con el ambiente investigado, con sus habitantes y los archivos de la memoria poblacional. Concebimos la ciudad como el lugar de la experiencia artística. Un lugar en el que se activan prácticas fundamentales de la condición humana, y en el que la producción, circulación y uso de sentidos comunes disímiles comprometidos en la convivencia, constituyen el contexto dónde tiene lugar nuestra opción para desplegar operaciones artísticas.
III Capitulo
Directrices para un proyecto de asociación.
1. Un proyecto, una intervención y muchas voluntades.
En este tercer y último capitulo espero trazar las coordenadas para la materialización de un proyecto de intervención en el espacio público y el trabajo mancomunado con la población.
Estableciéndome como un productor y ejecutor mas, pretendo vincularme y comprometer voluntades para la elaboración, estudio y ejecución de alguna iniciativa que tenga relación directa con problemas insertos dentro de la misma, así como, con sus habitantes, asociaciones gremiales, juntas de vecinos, etcétera…
Para este efecto he delimitado tres pasos de ejecución:
1. Estudio de Campo; Estudio o análisis del territorio.
2. Vinculación con proyectos de asociaciones artísticas.
3. Elaboración de propuesta.
Una vez concluidos estos tres puntos se pretende dar visibilidad a la iniciativa por medio de alguna publicación que se materializará en forma de escrito y registro en formato papel y por medios electrónicos, sitio web, blog, etcétera.
Esta iniciativa se pretende como un espacio de intercambio, de trabajo asociativo y recuperación de identidades y memorias colectivas, que se espera sirva de cimiento para futuras experiencias dentro de distintas comunidades.
Conclusión
En un acotado resumen intento proponer primero, en una revisión historiográfica, los elementos que trazan en cierta medida el actuar de distintas comunidades insertas en el contexto latinoamericano, como se vinculan y relacionan y como se constituyen en herramientas culturales, proclives a una revisión detallada en las artes visuales.
Si bien en este protocolo de investigación propongo una hipótesis que da cuenta de un trabajo ya en desarrollo, considero que el ejercicio paulatino de inserción y participación activa es la que finalmente se constituirá en la médula del proyecto a ejecutar y que estará documentada en esta tesis de maestría.
Por lo tanto, es de considerar que la interacción con diversos agentes vinculados a proyectos de compromiso entre las artes visuales, la comunidad que los acoge y la institucionalidad que los resguarda sea el eje que constituya una aproximación mucho mas profunda en proyectos de arte urbano, otorgando con esto una mirada paralela a la ejecución de cualquier iniciativa enmarcada en este rango de estudio artístico.
Fuentes de Consulta
Bibliografía
Ladagga Reinaldo; “Estética de la Emergencia”, Buenos Aires. Adriana Hidalgo Editora. 2006
Virno Paolo; “Gramática de la multitud, para un análisis de las formas de vida contemporáneas”. Madrid, Traficantes de sueños editores.2003
García Canclini Néstor; “La Producción Simbólica” ,México D.F. Siglo XXI Editores.1979
Acha Juan; “Introducción a la Creatividad Artística”, México D.F. Editorial Trillas. 1992
Acha Juan; “Crítica del Arte”, México D.F. Editorial Trillas. 1992
Richard Nelly; “La insubordinación de los signos (cambio político, transformaciones culturales y poéticas de la crísis)”. Santiago Chile, Editorial Cuarto Propio. 2000
Pablo Oyarzún, Nelly Richard, Claudia Zaldívar, “Arte y Política”. Santiago, Chile. CNCA Publicaciones.2005
Rojas Alcayaga Mauricio, “Identidad y Territorio” (Territorio, Organizaciones Creativas y Proyectos), V versión Diplomado en Gestión Cultural. Santiago, Chile. CNCA Publicaciones. 2008
URL
· http://www.proyectotrama.org/
· http://www.encuentromedellin2007.com/
· www.frente3defevereiro.com.br
· http://www.situaciones.org/
· http://www.espacio-g.cl/
· tupblog.wordpress.com
· http://www.proyectotrafico.org/
· www.gestioncultural.org
Tesis
Aída Sánchez de Serdio Martín, “La política relacional en las prácticas artísticas colaborativas. Cooperación y conflicto en el desarrollo de un proyecto de video comunitario”. Tesis de Doctorado, Programa de Doctorado: Educació de les Arts Visuals: Coneixement, Representació en L’Educació de les Arts Visuals. Departament de Dibuix Facultat de Belles Arts Universitat de Barcelona. Bienio 1994-1996.
Arturo Navarro Ceardi, “Audiencias: la participación del público en el desarrollo cultural”. Artículo cedido por el autor al Portal Iberoamericano de Gestión Cultural para su publicación en el Boletín GC Gestión Cultural Nº 11: Participación Ciudadana, abril de 2005. ISSN: 1697-073X.
Alianza de Organizaciones Civiles de Michoacán, “Construyendo ciudadanía. Desde el proceso de conformación de la Alianza de Organizaciones Civiles de Michoacán”. Artículo cedido por el autor al Portal Iberoamericano de Gestión Cultural para su publicación en el Boletín GC:Gestión Cultural Nº 11: Participación Ciudadana, abril de 2005. ISSN: 1697-073X.
Luz Aranda, “El espacio relacional. Modelo de comunicación y difusión en un centro cultural”. Artículo cedido por la autora al Portal Iberoamericano de Gestión Cultural para su publicación en el Boletín GC: Gestión Cultural Nº 11: Participación Ciudadana, abril de 2005. ISSN: 1697-073X.
Atentamente
“POR MI RAZA HABLARÁ EL ESPÍRITU”
